どうも。新潟県三条市の中心部（まんなか）、「本寺小路」（ほんじこうじ）でクラフトビールを中心とした飲食店「Beerhouse3」を、とりあえず何とか開業いたしました店主いけのです。
自分の趣味の音楽を掛けたいけど妥協してＢＧＭを選択していくギリギリの線を探すシリーズ、開店後のバタバタで間が開いてしまいましたが、第６回、Ｆ。
妥協に妥協を重ねた店内ＢＧＭは既に、Ａから始まってＧまで行ってますけども。
アメリカ・カリフォルニアに拠点を置く、インダストリアル・メタルの雄、Fear Factory、フィア・ファクトリー。
Fear Factory - Replica [OFFICIAL VIDEO]
エレクトロニカ／テクノとハードコア・パンクの融合点として、1970年代末～80年代初頭には、既にノイズ／インダストリアル、という機械音をフィーチュアしたジャンルが存在していたということですが、1990年代中期には、Prodigy…は、ちょっと系統が違う気もしますが、Nine Inch Nails、マリリン・マンソンあたり、テクノとロックの中間としてのインダストリアル・ロックが、一般に認知されていたように記憶しています。
あるいは、アル・ジューゲンセンのMinistryが一般にどの辺まで受け入れられていたかとか、テクノ側からのChemical BrothersやAtari Teenage Riot等のビッグビート／デジタルハードコア系の状況などは、よく分からないのですが。
そのような流れの中で、「恐怖の工場」というバンド名を掲げた、Fear Factoryは、機械的なビートを主体とする突撃系スラッシュ・メタル／デス・メタルに、効果的に電子音を導入し、歌詞やジャケット、ステージセットでのＳＦ的な世界観によって、この1995年の２作目「Demanufacture」により、たった２枚のアルバムとリミックスＥＰ１枚で、インダストリアル・メタルの１つの完成形を提示しました。
ドラムもベースも人力のため、さすがにライヴだと、ビートのマシン感は後退し、より人間的なリズムとなりますが。
1990年代は、グランジ／オルタナティヴ・ロックの台頭により、メタルが古臭い音楽とされた一方、こういうエレクトロニカや、ヒップホップの影響を受けながら、アメリカでは特にメロディよりもリズム、グルーヴを重視しながら、新しい形のメタルの可能性が模索された時代でした。
ちなみに、Fear Factoryにはお蔵入りとなった1991年制作の第１作*1があるのですが、そのプロデュースを手掛けたのは、それらのグルーヴ・メタルの仕掛人となっていく、ロス・ロビンソンでした。
実際に、デビュー作と本作を手掛けたのは、既にデスメタル界で一定の地位を確立していた、コリン・リチャードソン。もう少し、はっきりとメタル寄りのアプローチをとった、というのは彼の功績なのか、バンドやレーベル側がそれを希望して彼と組んだのか。
こう書くと、第１作「Concrete」も改めて聴き直す必要があるように思います。
Fear Factoryの特筆すべきもう１つの特徴は、ヴォーカルのバートン・Ｃ・ベルが１曲の中で、デス・グロウル（咆哮）と、クリーン・ヴォーカルを使い分けた点にあります。
それまでのデスメタルでは、デス声一辺倒で押し通すことが一般的で、クリーン・ヴォーカルを挿入して、メロディを歌い上げることで、ヘヴィ・パートとメロディック・パートの変化をつける、という手法を効果的に取り入れたバンドは他になく、Fear Factoryの知名度を超えて、遥かに広く採用され、2000年前後のLinkin Parkなどへの成功につながった、と個人的には理解しています。本人たちは否定するかもしれませんが。
21世紀初頭のＵＳメタル周辺では、より歌い分けを明確にするため、ツイン・ヴォーカルのバンドも珍しくありません。
最後に、インダストリアル系の先駆者、Ministryによる「What About Us」、ハーレイ・ジョエル・オストメント主演映画「ＡＩ」挿入曲。
*1:後に、解散騒動が起きていた2002年に公式リリース。あんまり聞き込んでない
